8.1 仿佛镜头四处游荡，不小心遇到角色，传统意义上的主角被消除了，传统意义上的战争也被消除了，取之而来的是如草芥风中散的生命和反复无常的俘虏游戏，在电影里，歌声都比人悲壮。模糊双方面目，抹平两者差别，真正布尔什维克的胜利。白军表现出一副贵族气派，红军在壮丽的牺牲中（尽管他们已经脱下象征身份的军服，以人的姿态走向死亡）也体现出一种骑士精神，结尾的致敬并不是显示出导演的倾向，而是在残酷的战争尽显人之渺小、华丽的运镜吸引观众目光时，让人亦能感受到一束带着人道主义关怀的炽热凝视。

主题音乐很贴故事，也很难听，爵士确实更适合这种类型，可此片配乐也太难听了。凭良心说这部质量好于47版。两版都看过的人是真.空虚，我终于跟TSPDT的人一样空虚了。

好片! 八十年代L.A. 火红火红的太阳,也如地狱之火焰.开头烧画是我最喜欢的段落.结尾WP毫无防备的当头一枪,当头一棒的绝望感, 但是...重点来了...作为csi脑残粉我必须要说, 擦, 不可以啊! 老搭档死于洛杉矶假币网, 自己遭当头一枪, 新搭档又成了下一个, 总也破不了网的宿命和绝望.grissom,你年轻的样子

结局颇为尴尬。【撞见偷情的英国丈夫窘迫地说，我是回来拿雨伞的，然后急忙退出门去了】RalphFiennes的偷情片（英国病人、朗读者、本片），他的激情总是击伤女人；而JeremyIrons的偷情片（洛丽塔、蝴蝶夫人、Damage），总是无私地自燃自嗜

虽然有点小无聊，但有些地方还是很有笑点的。 缪蹇人永远是我最爱的菜。本片里的她一静一动，笑起来的样子好可爱，跳舞的时候很轻快，佳人难再寻啊。

辛夏每次和伊丹告别，都轻轻唤一声，明天见。哪知道再见时，已经没有了明天；谢明每次和丁慧分别，都小心嘱咐一句，好运气。怎知道从加入组织之日起，赌的就不再是运气。这破碎的山河，每个人都流离失所。日本女人攥住不放的手、司徒错拿的外套、依玲坐过的电车，都如那夜瓢泼大雨里的音符，不知所踪。

一群“乌合之众”的梦想照进现实，灰暗日子无法阻挡我们歌唱，都柏林每一个肮脏角落里都能盛开布鲁斯的音符，我们是灵魂的救赎者，我们是奔跑跌撞在昏沉夜色里吵嚷的失业者；因为歌唱而觉得有盼，因为做梦觉得也能拥有明天，想有爱，有钱——多么真挚的初心，即使终究一散，多年后想起也能漾起快乐的微笑，有那么一刻我们真的做了一回自己。一部治愈、温暖、幽默的好片，秒杀许多所谓音乐片，每首歌都充满自由的呐喊。

四星半. 诚如片名所示,《日出》是一首人类的颂歌:通过将极善与极恶直接并置,它用最简单的方式宣示了对爱的信仰.就制作层面而言,除了高超的叠化与闪回技巧,最值得注意的是它借鉴了作曲思想展开创作――台词几乎是无必要的,影像自然地随音乐流动;符号并非视觉的,而是以近乎Leitmotiv的形式通过配乐给出:钟声作为某种"启示"的元素暗示情节转折,圆号则传达呼唤的效果,不难发现茂瑙简直是按某种配器法的思路进行构思; 几处配乐巧妙化用李斯特《前奏曲》、瓦格纳《齐格弗里德牧歌》、施特劳斯《梯尔的恶作剧》等曲目,游乐场一段将对比强烈的多种声源混于同一音轨,类似于莫扎特《唐乔万尼》第二幕结尾的设计,可谓十分大胆的声音处理.

模仿法国新浪潮《去年在马里昂巴德》。日本人真的变态，男学生不务正业，流氓痞子，整天想入非非，想强奸轮奸女人。这是心理障碍吧？日本女人也变态，服从甚至幻想被强奸。一群神经病。这也许能解释为什么日本鬼子在中韩搞那么多慰安妇。因为日本男性真的有性虐的略根性在他们骨子深处，一群性变态。

吉姆·谢里丹处女作，一位身残志坚天才艺术家的传记片。1.丹尼尔·戴-刘易斯凭借人戏合一的精湛表演首次加冕奥斯卡影帝，小演员休·奥康纳对身患脑性瘫痪的少年布朗的演绎也毫不逊色。2.借由中年布朗等候出席活动时护工翻阅他的自传来回溯叙事，穿插其艰难成长历程，运镜与配乐相当冷静克制，但布朗以左脚完成的一系列或平常或非凡的动作（拯救母命、成功射门、书写作画、尝试割腕、砌砖盖房、击倒对手、献花邀约）的感染力有增无减。3.影片凸显了原生家庭对残障者成长发展的决定性作用，虔信温柔又永不放弃的母亲、虽酗酒粗暴而不无爱心良善的父亲和尊重友爱的兄弟姐妹都刻画得饱满鲜活。4.两个精彩镜头：片头展现布朗以左脚艰缓放唱片的移动特写长镜，呈露出围观食客诧异尴尬目光的来回横摇长镜。5.“我常畅泳于你美丽眼眸的蓝色池水中。”（8.5/10）

真的不好看，本来是为了开心看的，看完反而心情很差……要说喜剧又没多好笑，要说教育意义，我也没看出来。女主真的实在是太好太好了，好到仿佛是男主角的一场梦，男主实在是配不起她，结局真的太梦幻了，梦幻到让我觉得有诱赌嫌疑……

前两部一个套路，几乎是一个剧本拍了两遍，都是不断训练，训练到快结束了，出一次任务。事实也是同一个编剧，同一个导演。作为喜剧倒是过关，作为故事片、动作片，还差一些。

无知是否可以成为评判一个人（集团组织）有无罪的指标，本片的审判结果给出了答案，而且从逻辑上给出了解答。那些认为德国法官只是在为国效忠、执行法律结果的人，会给出不同的意见。本片和《在这世界的角落》的视野角度放在一起看，可以更好地理解评价两极化的缘由。在还原历史场景时，必然涉及到人物语言的还原。针对德国受审人，本片还是采用英语而非母语德语，在这种情况下为了贴近真实，翻译的声音和演员对耳机的使用，就是在时刻提醒观众不同国籍之人彼此的交流用的的确是不同的语言，这一点形式就是教科书，当然镜头语言的使用、表演都是极佳的。

探险类，莫为片名所惑。《驱魔人》多系列多集，均系宗教阴怖型，唯这部属阳光些的探险类勉值一看。场景基本是黄沙瓦砾的考古现场，不灭的诅咒流传下来并致死多人。讲起来好听，实际并不太好看，节奏稍慢，又弄玄虚，剪接也不太引人。我对宗教类都兴趣阙如，幸而这部只是借宗教概念而已，没有深入探究。

E01是俩个乳臭未干的小伙子用拙劣的演技想给科伦坡难堪，结果完美的被下套狂魔下套了。诡计还不错，用的机械手法和摄像头的死角。E02和E03都是不在场证明的经典案件，而且都是监控器录像这种铁板钉钉的“事实”证据。结合了较现代的元素，剧本都还是比较上乘的

2.5 同期的《代号美洲豹》同样出自编剧十庆（后来成为电讯盈科中国区总裁）之手，当年而言，用计算机分析情报、邬君梅的求救手表、超远距离狙击枪，于普通观众而言新奇又刺激，重温时感触最深的，莫过于对白特有的官方腔调与邬君梅追求西方思潮的年代感，可惜的是疑似“三角恋”处理得暧昧模糊了。

奥胖一出现，全片节奏就被带飞了。也不知道他个人有没有甘雨现场的其他工作，反正我觉得是有一定影响的。前面的剧情有现实主义社会剧风范，后面的剧情却偏重于环境以及人物精神的观察（也没拍好），导致前后割裂严重。同时代的中上等级作品吧。

两个世界里的人不是不可以相爱，《Jozee虎鱼》里的残疾女孩明显比这个女猪更明白，更善于经营和处理这种感情。这位女猪勉强着自己迎合讨好别人，令人食之无味又弃之可惜。与博士的爱情齐大非偶，结局如此尴尬悲哀。她当初被他的夸夸其谈所吸引在崇拜的同时又对其产生了依赖心理即是错误。 PS于佩尔最后麻木冰冷的眼神令人不寒而栗。

老练商业剪辑风格看不出是小成本的处女作，迈克尔·库尼还是有点基础，雪人节是恐怖片里比较少有的题材，最近北半球的冰天雪地也比较应景，前半段节奏都还行，从雪人杀人开始，廉价的道具感和行凶手段就傻眼了，VS没有修复第二作。

典型的岛国热血青春片，有梦想有冲劲，有甜甜的小暧昧也有青春期的小任性，夏天真是个能代表青春的季节，烈日照耀下的那些纯粹的笑容真是干净又阳光，光是看着这些五彩缤纷的色调就已经让整个人燃起来了。妻夫木聪那些年真是蠢萌蠢萌的，非常漫画风格的励志电影。